Acerca de mí

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Soy Rogelio Macías-Sánchez, de tantos años ya, que se me permite no decir cuántos. Soy mexicano y vivo en México país, médico cirujano de profesión, neurocirujano y neurólogo de especialidad. Ahora y por edad, soy neurólogo y neurocirujano en retiro. Soy maestro de mi especialidad en la Facultad de Medicina de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo y un entusiasta de la difusión de la ciencia a la comunidad. Pero eso no es toda mi vida. Soy un amante fervoroso de la música clásica, actividad que fomento desde mi infancia. La vivo intensamente y procuro compartirla. Soy diletante en vivo y mucho disfruto, de la música grabada, mejor cuando es en compañía de almas gemelas para esto. Finalmente, amo la vida y la disfruto. Parte de ello es comer bien y beber mejor, es decir, moderado pero excelente. De aquí mi afición a los vinos y las cavas. Los conozco, los disfruto y me entusiasma compartir lo que conozco y lo que me gusta. Esta página pretende abrir una comunicación sobre los vinos, la música clásica y la neurología para profanos. Si es socorrida, el mérito será de ustedes. Diciembre de 2022

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lunes, 27 de septiembre de 2021

VINO, MUJERES Y AMOR.



LA UVA Y EL VINO

Un hombre de las viñas habló, en agonía, al oído de Marcela. Antes de morir, le reveló un secreto:  -La uva -le susurró- está hecha de vino.
Marcela Pérez-Silva me lo contó, y yo pensé: Si la uva está hecha de vino, quizá nosotros somos las palabras que cuentan lo que somos.

Eduardo Galeano (1940 – 2015)


LAS NOVIAS PASADAS...


Las novias pasadas son copas vacías;

en ella pusimos un poco de amor;

el néctar tomamos…huyeron los días…

¡Traed otras copas con nuevo licor!

 

Champán son las rubias de cutis de azalia;

borgoña los labios de vivo carmín;

los ojos oscuros son vino de Italia,

los verdes y claros son vino del Rhin.

 

Las bocas de grana son húmedas fresas;

las negras pupilas escancian café;

son ojos azules las llamas traviesas

que trémulas corren como almas del té.

 

La copa se apura, la dicha se agota;

de un sorbo tomamos mujer y licor…

Dejemos las copas…Sí queda una gota,

¡Que beba el lacato las heces del amor! 

Manuel Gutiérrez Nájera (1859 - 1895)



MUJER Y VINO


Tú, mujer, como el vino,
racimo desprendido,
fresco y puro.

Tú, exquisitez, vendimia,
fermento de emoción
sobre la piel dormida.

Tú, añeja en la virtud,
fresca en la esencia,
manjar azucarado,
uva de dioses
que en los labios contienes
pasión enajenada
con supremo delirio.

Tu mujer, como el vino,
¡delirio y elocuencia!

                                                                             Fernando Cely Herrán (1957)



Quiero beber el vino de tu copa,
para sentir en mis labios
el calor que has dejado en ella,
quisiera ser gitana
para adivinar tus pensamientos,
al ingerir el contenido del cristal
que has llevado a tu boca.

Me gustaría ser el vino tinto
que has bebido y entrar
a través de tu boca,
recorrer por dentro las paredes
de tu cuerpo,
y sentir que te pertenezco
como la sangre de tus venas,

Ojalá estuviera en tu corazón
para saber del sentimiento
que guardas por mí,
de la pasión que hay en tu cuerpo
cuando me acercas a tu pecho,
del temblor que recorre tu espalda
cuando me besas en la boca
y del amor que te llena todo,
cual fuego de volcán encendido
al hacer conmigo del amor,
algo sublime que te llena todo
de pasión y felicidad eterna.

                                                                         Lou C



El vino es mujer, por ese color apasionado que lo envuelve.

El vino es mujer, porque se sirve en una copa, porque simula su seno tendido sobre la cama.

El vino es mujer, porque tiene misterio, es enigmático y se deja descubrir de a poco.

El vino es mujer, porque su sabor tiene matices, al igual que cada región de su piel.

El vino es mujer y con ella me embriago, hasta más no poder.

Miguel A. Benítez Y

lunes, 20 de septiembre de 2021

DE LAS MUJERES DE LOS MÚSICOS 6. SERGUÉI PROKÓFIEV

Serguéi Prokófiev (1891 - 1953)

 


Serguéi Prokófiev es uno de los músicos más notables que han existido y un referente obligado de la música moderna. De buena posición económica, fue niño prodigio como pianista y compositor. Joven le tocó la revolución comunista (1917) que conformaría la Unión Soviética y al año siguiente salió de ella para vivir en el Occidente.



Siempre excéntrico, además de muy exitoso como compositor y pianista, se jugó el riesgo de ir y venir entre Occidente y la Unión Soviética, atenido a que su prestigio internacional lo defendería de cualquier represión. Y le resultó, pero hasta 1936, cuando después de una ostentosa visita a la Unión Soviética, se le cerraron las puertas de salida para siempre. Se quedó a vivir como artista soviético, aunque con privilegios. Pero este intercambio de ideas musicales entre Oriente y Occidente sentó las bases de su estilo musical tan propio, moderno, excéntrico e inconfundible. En la Unión Soviética siguió corriendo los riesgos de caminar, en el arte, sobre la cuerda floja entre los territorios de la tonalidad y el atonalismo, este último prohibido por la policía cultural stalinista. También le funcionó, pero hasta 1948, cuando le llamaron la atención y prometió portarse bien, haciendo música con mayor lirismo realista. Falleció en Moscú el 5 de marzo de 1953, el mismo día y en la misma ciudad que José Stalin.

Lina Llubera (1897 - 1989)


En 1918, después de un concierto en Nueva York, Prokofiev conoció a Lina Llubera (1897-1989), española, hija de español y rusa, cantantes de ópera residentes en Nueva York. Nunca estuvo segura de que quería ser en la vida: si cantante, bailarina, secretaria, modista o traductora. Finalmente se dedicó a colaborar con proyectos para mujeres revolucionarias, no bolcheviques, en la zona de Nueva York. La inseguridad en si misma y el pánico escénico la limitaron toda su vida. Desde que conoció a Prokofiev estableció una relación sentimental con él. Iban y venían por Estados Unidos, Europa y la Unión Soviética hasta que se casaron en 1923 en Alemania, porque Lina estaba embarazada. Tuvieron dos hijos.



En 1936 acompañó a su marido al viaje a la Unión Soviética y ya no salió. Trabajó fundamentalmente como traductora. En el verano de 1938 tomaron sus vacaciones por separado (según una costumbre soviética) y se terminó la relación sentimental, pues Serguéi conoció a Mira Mendelssohn, estudiante de literatura y admiradora de su música, y se enamoraron. Lina y Serguei siguieron compartiendo techo y gastos hasta 1948, cuando el Politburó condenó la música «formalista», en la que se incluía a Prokófiev. Diez días después de que le llamaran la atención a él, Lina fue acusada de espionaje y condenada a trabajos forzados veinte años en un campo de régimen severo. Tras la muerte de Stalin, en junio de 1956 fue liberada. En 1957 se le reconoció oficialmente su inocencia, se le entregó un certificado de su matrimonio con Prokófiev y una pensión como viuda soviética. En 1974 abandonó el país y se instaló en Londres, donde creó una fundación para preservar el legado de su marido.

Mira Mendelssohn (1915 - 1968)
y Serguéi Prokófiev


María-Cecilia Abramovna Mendelssohn es simplemente Mira, la segunda esposa de Prokófiev y su amor más profundo. Estudiante de literatura y posteriormente escritora, colaboró con él y lo cuidó muy de cerca siempre, en la salud, en la enfermedad y hasta la muerte. Escribió los libretos para las óperas Matrimonio en el convento, Guerra y paz y La historia de un hombre real y fue la destinataria de la famosa Sonata No. 8 para piano. A pesar de mantener una relación íntima desde 1939, se casaron hasta 1948, sin que para ello haya sido obstáculo el que Prokofiev nunca se hubiera divorciado de Lina Llubera. Una ley soviética de 1944, sólo reconocía válidos los matrimonios que se hubieran registrado ante una oficina burocrática ad hoc. Su vida juntos se considera idílica, pero hay dos hechos que enturbian esta idea. Primero, que apenas cinco semanas después del matrimonio con Mira, Lina fue arrestada y falsamente acusada de espionaje. Segundo, que Prokofiev, siendo un personaje influyente, nunca abogó por la libertad de su primera esposa. Se especula que Mira era agente de la policía secreta de Stalin, asignada para infiltrar el pensamiento independiente de Prokofiev y mantenerlo alineado. A su muerte, Mira Prokofievna fue enterrada a un lado de su marido.

Tumba de Serguéi y Mira






jueves, 16 de septiembre de 2021

INTERMEZZO 23. FLORALIA DE MI COLONIA Y MI HOSPITAL






Bella portada, mala época para las camelinas.




















De mis hongos.

Nunca averiguaré si son comestibles.




















Los colores de la flor son por contraluz






















¡Campamocha fracasada!














¡Qué ordenaditas!, como para desfilar.




   Las Tetas, dignos guardianes del Occidente del
Valle de Guayangareo

lunes, 13 de septiembre de 2021

COGNICIÓN Y DEMENCIA


a relación es la función general del sistema nervioso y la COGNICIÓN es la función príncipe de dicho sistema en los humanos; su raíz etimológica es latina y significa conocer. Pero en el concepto antropológico actual, esa función es mucho más compleja que el sólo “darse cuenta de”, es el desarrollo emergente del conocimiento dentro de un grupo, que culmina con la sinergia del pensamiento y la acción. Algún tiempo se llamó inteligencia, pero esta es sólo un elemento de la cognición. El término engloba diferentes procesos como el aprendizaje, la atención, la memoria, el lenguaje, el razonamiento, la toma de decisiones, y otros más que forman parte del desarrollo intelectual y de la experiencia. También se le conoce como mente o pensamiento, pero siempre en sentido amplio.

Algunos elementos de la cognición son claramente identificables, mesurables y tienen una localización funcional claramente identificada en la corteza cerebral. Son GNOSIA, PRAXIA, MEMORIA, INTELIGENCIA y LENGUAJE, y son los que los médicos usamos para diagnosticar normalidad o anormalidad de la función cognitiva, aclarando que, para estas condiciones, la anormalidad sólo puede ser por defecto; nunca por exceso.

Gnosia es la capacidad de RECONOCER, es decir, identificar, clasificar y darle sentido y localización a los ítems recogidos por los sentidos, todos y cualquiera, no sólo los cinco tradicionalmente reconocidos. Requiere aprendizaje y memoria. Su falla se llama agnosia

Praxia es SABER HACER. La raíz etimológica de praxia es griega y significa llevar a cabo. Requiere aprendizaje y memoria. Su falla se llama apraxia.

Memoria es la capacidad de almacenar información procesada, indexarla y llamarla cuando se requiera. Su falla se llama amnesia.

Inteligencia implica la posesión de un sistema complejo de respuestas apropiadas al medio cambiante, la capacidad de improvisar. Dicho sistema debe de tener la capacidad de aprender.

Lenguaje es la capacidad de convertir palabras en ideas e ideas en palabras. Puede ser oral o escrito. Somos muchos quienes opinamos que esta es la función príncipe de la cognición humana, la que ha permitido el desarrollo exponencial de la especie comparado con el de todas las otras especies animales. También requiere aprendizaje y memoria. Su falla se llama afasia.

Ansiedad arriba -- Depresión abajo


De menor trascendencia es el estado de ánimo, que es una actitud o disposición en la vida emocional. No es una situación emocional transitoria; es un estado, una forma de permanecer, de estar, cuya duración es prolongada y destiñe sobre el resto del mundo psíquico. Sus fallas son ansiedad y depresión.



Todo esto se consuma sobre una base de conciencia, de estar despierto, de estar alerta, que es también una función reconocible y mesurable del sistema nervioso y de la que también se conocen sus localizaciones funcionales, las que no residen en la corteza cerebral, sino en estructuras profundas del cerebro y el tronco cerebral.

Todos estos, trabajando en armonía, constituyen la COGNICIÓN, función que muchos extrañamos seguir llamando mente o pensamiento.


Ahora bien, si a esa función príncipe se le agrega el condimento de las emociones, yo creo que estamos en presencia del ALMA misma.




Consideramos EMOCIÓN a la respuesta vegetativa, involuntaria pero consciente, de mayor o menor magnitud, ante sentimientos de placer, miedo o dolor.

Ahora bien, todo esto, como un todo, puede darse mal, hasta el grado de constituirse en un síndrome, condición clínica anormal y compleja, que suele ser el indicador de una enfermedad grave de fondo; se llama DEMENCIA. Es la manifestación de enfermedad de la función cognitiva y para afirmarla se requiere de falla de por lo menos dos de los elementos constitutivos primarios de la cognición.

El identificar DEMENCIA en una persona no es suficiente para establecer un tratamiento, cualquiera que sea; hay que buscar la causa. Hay varias, no muchísimas, pero suficientes como para constituirse en verdadero reto de la capacidad de un médico. Hay causas neurodegenerativas, como la Enfermedad de Alzheimer; por falla en la circulación sanguínea del cerebro, como la demencia vascular; por infección del cerebro por el VIH, virus responsable de la inmunodeficiencia humana (SIDA) y varias más. Hay enfermedades que simulan demencia y no lo son; son curables, como la hidrocefalia normotensa, algunos tumores benignos dentro del cráneo, algunas carencias vitamínicas crónicas y hasta la depresión.

Hasta aquí por hoy. En otra entrada diré, en extenso, de las causas de demencia.















lunes, 6 de septiembre de 2021

DEL VINO Y EL MUSULMÁN MÁS DISTINGUIDO DE LA HISTORIA.

Omar Jayyam (1040 – 1131)

En la entrada del pasado 23 de agosto expuse la relación entre el vino (su producción y consumo) y el Islam, la religión de los musulmanes, cuyos principios y leyes fueron dictados por Mahoma en el siglo VI, asentados en el Corán y vigentes en la actualidad; dicen que no se han modificado. Han rebasado el ámbito religioso y en algunos países, calificados como islamistas, se han instituido como leyes de gobierno. De ahí la prohibición en ellos de producir, distribuir y consumir cualquier bebida alcohólica; barren con  el vino, por supuesto. También dije que en algunos países islamistas se consiguen y beben subrepticiamente sin gran dificultad.

De todas las religiones se rompen sus preceptos desde el día siguiente en que son dictados y no pasa nada; tal ocurrió con muchos musulmanes aun en vida de Mahoma (570 – 632) y hasta ahora. Es peligroso hacerlo en los países islamistas, no vaya a ser que me tope con los yihadistas, que son los violentos.

Omar Jayyam y el calendario


En todas las religiones y desde siempre, ciudadanos han habido que públicamente se oponen a ciertas normas de su creencia; suelen ser pensadores notables y distinguidos que ejercen el derecho a la diversidad. El caso más hermoso de esto es el de Omar Jayyam, persa y musulmán y uno de los espíritus más brillantes y diversos que nuestro mundo ha conocido. Nada diré de sus numerosos hallazgos y contribuciones al saber humano en el campo de la matemática y la astronomía, porque no los conozco a cabalidad y porque esta entrada se refiere más que nada a su calidad sublime de filósofo y poeta, poeta del vino, el amor y el destino. Primero serán citas del vino y el amor; después algunos de sus rubayats.



“No temas la pobreza. No persigas el oro. Y bebe, que una vida tan llena de pesares hay que pasarla siempre en un sueño profundo o embriagado de vino”.

“No renuncies al vino mientras sea posible. ¡Cuántas lamentaciones seguirían!”

“No sepas de otra senda que la de la taberna, ni aspires a otra cosa que a vino, amor y música. Con la copa en la mano, con el odre a la espalda, bebe, bebe, querido, y calla siempre”.

“Acepta de la vida cuanto te corresponda. Ven y llena tu copa de este buen vino. Ante pecados y virtudes, Dios queda indiferente. Tu parte de placer no la descuides nunca”.

“Que sea nuestro tesoro el vino, y nuestra casa, la taberna, y que sea la embriaguez nuestra amiga”.

“Llena otra vez la copa que nos libra del yugo de las vanas angustias y las vanas zozobras”.




“Preferible es beber buen vino, y de mi amada gozar de la hermosura, aunque por breve tiempo, a esperar lo que acaso no será”.

“Tanto vino habré bebido que su olor
manará de mi tumba cuando yazca bajo tierra.
Y cuando un barrilero pase cerca de mi sepulcro
percibirá el aroma y al instante se sentirá ebrio”

La gran pasión de Omar Jayyam fue descubrir los misterios del universo, las pasiones humanas y la existencia misma. Fue un literato consumado de su época y un referente del Oriente con la serie de poemas llamada Rubaiyat, su obra poética más destacada. Es una recopilación de más de un millar de cuartetos que hablan sobre la naturaleza y el ser humano, relatan los deleites del amor y los goces de la vida, que con las transposiciones de amargura y optimismo, conforman el carácter del individuo acentuado en su realidad.

Rubaiyat, "el libro más lujoso".





Cuatro Rubaiyats



Ha llegado el alba, levántate, hermosa,

recreándote toca el arpa y bebe vino,

que durarán poco los que están aquí

y los que se fueron, pasaron al olvido




En el círculo que es nuestro ir y venir,

cuyo principio y fin son invisibles…

Nadie en este concepto halla verdad,

que este venir ¿de dónde viene? Y este ir ¿adónde va?



Dime ¿qué hombre no ha transgredido jamás Tu ley?

Dime ¿qué placer tiene una vida sin pecado?

Si castigas con el mal el mal que te he hecho,

dime ¿cuál es la diferencia entre Tú y yo?



Yo nada sé; el que me creó,

hombre del infierno me hizo, o del paraíso.

Una copa, una hermosa y un laúd a la orilla del campo:

estas tres cosas para mí al contado, y para ti el cielo prometido.



lunes, 30 de agosto de 2021

DE LAS MUJERES DE LOS MÙSICOS 5. GUSTAV MAHLER

Gustav Mahler (1860 - 1911)




Gustav Mahler es uno de los personajes más notables del parnaso de los músicos. Hay quienes lo consideran el mejor sinfonista que ha existido y es claro que él cierra el romanticismo, le dice adiós a la tradición sinfónica clásica, fue testigo crítico del final del mundo de la inocencia y visionario de un futuro demasiado terrible y demasiado maravilloso.



La vida y la obra de Gustav Mahler están teñidas de inseguridad emocional y ansiedad limitante. A pesar de su gran calidad reconocida como compositor y director, nunca fue aceptado plenamente por sociedad alguna. Solía decir: "Soy tres veces extranjero: un bohemio entre austriacos, un austriaco entre alemanes y un judío ante el mundo".  El hecho que definitivamente marcó su vida y obra fue su conversión al catolicismo en 1897, conversión totalmente de conveniencia, pues fue condición que le impuso la ópera de Viena para aceptarlo como director y condición no explícita, pero presente, para casarse con Alma Schindler, joven de gran inteligencia y belleza, asediada por numerosas personalidades del mundo del arte y la administración pública.

Alma María Schindler (1879 – 1964)


Alma María Schindler es una de las mujeres más polémicas, controvertidas y fascinantes de la historia del arte. Pocas han sido una fuente de inspiración tan notable y han influido en tantos hombres de talento como esa compositora, pintora y musa vienesa. Desde su infancia vivió en un ambiente privilegiado, rodeada de los más renombrados artistas, bohemios y notables del ambiente cultural de la Viena de la transición entre los siglos XIX y XX. Desinhibida en sus relaciones y mujer de singular belleza, fue amante y fuente de inspiración de muchos poetas, pintores, músicos, escritores, científicos y hasta un sacerdote, con los que mantuvo apasionados romances, aunque tuviera que pagar a lo largo de su vida el alto precio de perder a varios hijos y nunca encontrar el amor definitivo que le hiciera sentir que su búsqueda había terminado. Para muchos Alma es una mujer que supo ganarse la posteridad, no gracias a su talento, sino a costa del talento de los genios que iba conquistando con el indiscutible gran talento que la naturaleza le dio: el de dominar a los hombres, siéndole infiel a todos. Perdió la inocencia a los 17 años y en recuerdo de ello, y por lo que para Gustav Klimt significó la experiencia, el pintor la plasmó en un cuadro que tituló “El beso”, y que hoy por hoy es el icono que identifica la obra de este genio de la pintura.

Y empezó el camino del amor y la disipación. Destacan sus aventuras con el director teatral Max Burchkard y con su profesor de piano y compositor Alexander von Zemlinsky. Burckhard promovió el interés de Alma en la literatura y el teatro, pero al mismo tiempo la indoctrinaba con la filosofía de Nietzsche. Pareciera ser que la frase de este último: "A aquel que se cae también se le debería dar un empujón" fue un lema que Alma puso en práctica con todos quienes llegaron a amarla.

Con Gustav Mahler, ya judío conversó, se casó en 1902, embarazada de una hija de Mahler y aceptando la condición de renunciar a su actividad como compositora. Alma muy pronto se sintió sola y aburrida en el rol de ama de casa mientras atendía a su familia, supervisaba las finanzas y ejercía como copista de las partituras y lectora de las pruebas de las obras de su marido. El amor entre Mahler y Alma siempre estuvo marcado por una serie de sentimientos paradójicos, plenos de contrastes y en los que la entrega y el desinterés, la lealtad y las infidelidades y la veneración y el menosprecio marcaron la pauta. La presencia de Alma es evidente en toda la producción mahleriana, hasta su muerte. Alma escribió en sus memorias: “Si yo me hubiera identificado con él, me hubiera hundido con él. Ignoré sus debilidades y le hice tan fuerte ante el mundo que parecía un haz de energía masiva “.

Sengler Robert «Esser»: Alma Mahler, 2019


Alma finalmente se hastió, dejó a Mahler, conoció y se enamoró del joven arquitecto Walter Gropius y mantuvo una relación amorosa con quien años después fundaría la Bauhaus. Mahler sublimó la traición de Alma en su Décima Sinfonía, que resume en la frase “Adiós, mi lira, adiós... Vivir por ti, por ti morir”.

La vida de Alma María Schindler siguió por muchos años, matizada con matrimonios, hijos y muchos amantes notables. Pero aquí se cierra el capítulo de Mahler.



jueves, 26 de agosto de 2021

INTERMEZZO 22. MÁS FLORES Y MÁS DE MI COLONIA.









No podía dejar pasar agosto sin traerles fotografías de flores de mi colonia y estas siempre merecen ser las primeras.










      Son una gloria los tulipanes de la          India.











Los hongos hacen presencia en las lluvias. Son sombrillitas.










                       ¡Hermosa solitaria!






















   
Los increíbles floripondios,
siempre boca abajo.

















       Le hago sombra con mi cuerpo para             retratarla.


















¡Iguanas ranas!




















      
    Este no necesita sombra, le sobra y la da.









Siempre será éste un motivo favorito de retratar,
desde los balcones de Santa María.